Fanny AZZURO
CFX YAMAHA
Muséé de Guimet - 16 Décembre 2021 - 20h
Une jeune pianiste française qui se lance dans l'enregistrement de l'intégrale des Préludes de Rachmaninov, c'est déjà peu banal. Quand vous apprenez qu'en plus, elle a entièrement concrétisé son projet par du financement participatif, qu'elle a convaincu un label de le publier, qu'elle l'a audacieusement intitulé Les paysages de l'âme, et que son interprétation vous touche par sa beauté et sa sincérité, vous comprenez que nous avons eu envie de donner un grand coup de chapeau à Fanny Azzuro ! Et nous ne sommes visiblement pas les seuls à être enthousiastes... Le Monde vient de saluer 'un jeu à la fois décidé et posé, profond et éclairant, une descente en soi qui révèle un espace de partage illimité (qui) confèrent à cet enregistrement le statut de référence'. Ne manquez pas cette nouvelle soirée au Musée Guimet, dans la splendeur du romantisme russe !
Intégrale des Préludes de Rachmaninov
Prélude Op. 3 n°2
10 Préludes Op. 23
13 Préludes Op. 32
KUN-WOO PAIK et ses amis
STEINWAY D671, D102, D263, D261
13e CONCERT POUR L'AMITIE FRANCO-COREENNE
Théâtre des Champs Elysées - 6 décembre 2021 - 20h
Honggi Kim | piano - Jinhyung Park | piano - Dohyun Kim | piano
Programme
Mozart Concerto pour 3 pianos et orchestre K. 242 (transcription pour 4 pianos)
Berlioz / Liszt Symphonie fantastique op. 14 (Un Bal, Songe d’une nuit de Sabbat)
Rachmaninoff Danses symphoniques op. 45
Ravel La Valse, version pour 8 mains
INSULA ORCHESTRA
PLEYEL 267
Cyril Mordant
Seine musicale 29-30 septembre 2021
Beethoven – Concert d’ouverture
Programme
Ludwig van Beethoven Concerto pour piano n° 3 Symphonie n° 4Pour célébrer avec fraîcheur leur nouvelle saison à La Seine Musicale, Laurence Equilbey et Insula orchestra privilégient l’inédit ! Si honorer la musique de Beethoven leur est habituel, jamais encore ils n’avaient exploré sa lumineuse Symphonie n° 4 et son romantique Concerto pour piano n° 3.
la distribution
Sunwook Kim, piano
Insula orchestra
Laurence Equilbey, direction
ANDY EMLER MEGAOCTET
STEINWAY D671
accordeur Pierre Delage
Maison de la Poésie - samedi 25 septembre 2021 - 20h
Pour fêter les 30 ans d’existence de la grande formation jazz et musiques improvisée, le Andy Emler MegaOctet, un livre-objet est paru pour reconstituer l’histoire du groupe à travers le récit de ses musiciens, ingénieurs du son, techniciens lumière…toute une troupe dont la figure de proue est Andy Emler. L’orchestre imagine une forme d’improvisation autour de ses derniers morceaux, mêlée d’improvisations vocales par l’écrivaine Nicole Caligaris, préfacière du livre. En parallèle, Adrien Chacon et Julien Molland (éditions PPAF) proposent une installation de leur componium motorisé, qui transpose une composition d’Andy Emler en langage typographique, sur le modèle d’un orgue de Barbarie.
La particularité du livre MegaOctet, Verbateam, dont la maquette a été imaginée spécifiquement autour du matériau des échanges entre les membres du groupe, est un leporello de 96 « pages », où les partitions textuelles des intervenants sont présentées en surimpression de lignes graphiques évoquant les vibrations sonores.
L’objet-livre évoque ainsi tour à tour le carton perforé des orgues de Barbarie, les reliefs d’une carte typographique, ou encore les ondulations hertziennes d’une bande sonore.
Dans le cadre du Festival Raccord(s) par Les éditeurs associés.
Leif Ove Andesnes - Christian Tetzloff
STEINWAY D 407
Cyril Mordant
Theatre des Champs Elysées 17 septembre 2021
Programme
Dvořák Sonate pour violon et piano
Grieg Sonate pour violon et piano n° 3
Bartók Sonate pour violon et piano n° 1
A lire
Ces deux-là se connaissent de longue date et aiment à se produire ensemble en duo ou dans des formations plus développées. C’est dire si leur complicité musicale est grande et affirmée. Ils conjuguent ici pour ce nouveau récital leurs expériences respectives de l’univers chambriste slave agrémenté d’une touche nordique. A la sonate de Dvořák où résonne encore le souvenir brahmsien succède celle plus dramatique dans ses hardiesses harmoniques de Grieg. Enfin pour conclure, la première des trois sonates pour violon et piano de Bartók, un univers que les deux artistes connaissent bien pour les avoir gravées ensemble il y a quelques années. De forme rhapsodique, la sonate n° 1 synthétise d’une certaine manière la sensibilité polyforme de Bartók dans les années 20 alliant l’impressionnisme de Debussy aux accents folkloriques auxquels le musicien n’aura de cesse de se souvenir tout au long de son parcours de compositeur.
Simon GRAICHY
Théâtre des Champs Elysées - 25 mai 2021 - 19h
Programme
Bach-Liszt Prélude et fugue en la mineur pour orgue
Gottschalk Morte ! (Nocturne pour piano), Manchega (Etude de concert), Souvenir de Porto Rico
Liszt Danse sacrée et duetto final d’Aïda de Verdi
Villa-Lobos Tristorosa (Valse sentimentale pour piano), Festa No Serta (Ciclo Brasileiro)
Liszt Réminiscences de Don Juan (paraphrase sur Don Giovanni de Mozart)
Voici un programme mêlant talent, audace, sensibilité et endurance à l’image de son interprète. Il proposera entre autres une transcription du célébrissime prélude et fugue en la mineur de Bach par Liszt, une paraphrase que lui inspira l’opéra Don Giovanni de Mozart et les couleurs populaires brésiliennes de Villa-Lobos. Une nouvelle et jolie démonstration de prouesses techniques et de curiosité musicale qui caractérisent cet interprète attachant.
Michel Dalberto
Théâtre des Champs Elysées - 24 mai 2021 - 19h
Programme
IL ETAIT UNE FOIS LA NEUVIEME
Beethoven Sonate op 102 n° 2: (Allegro con brio)
Sonate op 5 n° 2 (Allegro molto piu tosto presto).
Marche Funèbre extrait de la Symphonie « Eroic »
Sonate « Clair de Lune » (Adagio sostenuto)
Sonate op 69 n° 3 (adagio cantabile et Allegro vivace)
Sonate op 102 n°1 (Andante et Allegro vivace)
Sonate op 102 n°2 (Adagio con molto sentimento d’affetto)
Symphonie n° 9: Hymne à la joie et coda
« Chez la plupart des artistes, le ou les chefs-d’œuvre arrivent sans prévenir, à un moment ou un autre de leurs vies, par surprise, quand on ne les attend pas, ou plus. Rimbaud, tout jeune, avant le silence. Le Guépard pour Lampedusa, passé la soixantaine sans avoir rien écrit avant. Le Boléro, ovni chez Ravel... Pour d’autres, beaucoup plus rares, l’existence semble une lente montée, une élévation. Tout se passe comme si chaque œuvre préparait la suivante et que chacune avançait, jusqu’à parvenir à l’indépassable, l’ultime chant, celui du cygne, le plus beau en même temps que le plus complet.
Avec son Requiem, Mozart illustre peut-être ce bouleversant mouvement vers le haut. Mais c’est Beethoven et sa Neuvième symphonie qui l’incarnent. Voici donc l’histoire de la Neuvième, la plus célèbre de toutes les symphonies. Voici l’histoire d’un génie, le plus fort et le plus fragile, le plus humain de tous les hommes. Et voici l’histoire d’un rêve d’Europe, le plus nécessaire de tous les rêves» Erik Orsenna.
